Sunrise Musics - História

"Se houver sentimento, a musica é boa". Ray Charles

Em 5 de março de 1955 foi declarado morto o saxofonista Charlie Parker, um dos expoentes maiores de um estilo de jazz radical que fazia menos concessões ao gosto popular, o bebop, que foi criado na segunda metade dos anos 40 e revisto, radicalizado e ampliado nos anos 50 com o hard bop. Em resposta à agressividade do bebop e do hard bop, aparece também nessa década o cool jazz, com uma proposta intelectualizada que está para o jazz assim como a música de câmara está para a música erudita.

Os anos 50 foram de enorme prosperidade para os Estados Unidos. Ao fim da Segunda Guerra Mundial, o país havia saído vencedor e ainda mais poderoso, sua economia finalmente se recuperando por completo da depressão dos anos 30. O padrão de vida melhorava e cada vez mais se consumiam eletrodomésticos e outros utensílios. As famílias de classe média se mudavam para os idílicos subúrbios, onde afastadas do caos das cidades podiam desfrutar da pax americana. Com dinheiro sobrando, os americanos se divertiam nos drive-ins, com o rock'n'roll de Bill Haley e Seus Cometas, Little Richard e Elvis Presley, entre outros.

Os beats tomavam de assalto a cena cultural e literária norte-americana, pregando a retomada de uma tradição visionária e dionisíaca, vivia-se a paranóia da Guerra Fria e a institucionalização do “american way of life”. Kerouac, Ginsberg, Snyder e McClure abriram-se para outras culturas, com a introdução do zen e do budismo e o resgate dos mitos indígenas norte-americanos. Recuperaram a tradição oral da poesia, fazendo-a saltar da página impressa para a fala, em recitais pioneiros que fundiam poesia e jazz (foi exatamente no famoso recital da Six Gallery, em San Francisco, 1955, que o movimento beat teve início).

Não é atoa que os anos 50 são chamados de os "anos dourados". O Rio de Janeiro vivia um raro momento de florescimento artístico, como poucas vezes se viu na história da cultura nacional. O Brasil vivia então um período de crescimento econômico que acabou se refletindo em todas as áreas. Em 1956, Juscelino Kubitschek tomou posse na Presidência da República com o slogan desenvolvimentista "50 anos em 5".

Tom Jobim entao com 29 anos, trabalhava pela primeira vez com seu grande parceiro, Vincícius de Moraes. O nome mais conhecido da música brasileira em todo o mundo é certamente Tom Jobim. De seu acervo, sete composições passaram do recorde de um milhão de execuções em todos os tempos. "Garota de Ipanema" superou os quatro milhões. A Bossa Nova fruto daqueles anos dourados se tornaria um dos gêneros musicais brasileiros mais conhecidos em todo o mundo, especialmente associado a Tom Jobim e João Gilberto.

John Coltrane

John Coltrane começa sua escalada ao patamar de mito na banda de Miles Davis. Como o sideman do “pai do cool” marcou a história da música com momentos inesquecíveis, como a versão daquele quinteto de Miles tocando versões clássicas de clássicos como “Autumn Leaves” e “Stella by Starlight”.

Surgimento do Pop

O entrelaçamento das inovações tecnológicas às práticas cotidianas é fundamental para o entendimento da cultura pop, como, aliás, para o de qualquer manifestação cultural.

A estrutura de produção/circulação/consumo das cadeias mediáticas agrega os músicos, os distribuidores, a audiência e os críticos. Assim, os dispositivos midiáticos englobam as pessoas que criam e interpretam a música, as mídias e os locais de apresentação, os distribuidores, sejam comerciantes, promotores de shows ou divulgadores; os críticos que buscam padrões para avaliação das canções, e a audiência, que varia desde consumidores ocasionais até colecionadores. É no desdobramento desse cenário durante o pós-guerra que surge a música que marcou profundamente o século XX: a música pop.